جهان به روايت بوم

[live for what?]

نقاشی یا نگارگری کاربرد تخصصی رنگ برروی سطحی مانند کاغذ بوم یادیواراست. نگارگری نسبت به زبان نوشتاری دارای پیشینه بسیار قدیمی تری است. نقاشیهای یافت شده در غارها نشان می دهد که انسان‌های اولیه با کشیدن نقش حیوانات وشکارشان به نوعی خود را آماده نبرد با آنها می کردند.

قديمي ترين نقاشي شناخته شده!
در Chauvet Cave ، فرانسه

خب به همت دوستان بسيار عزيزم Luxor و *Aram* اين تاپيك ايندكس شد تا براي دوستان راحتتر قابل استفاده بشه!
بدهي هست كه اين ليست به روز خواهد شد
قديمي ترين نقاشي شناخته شده
نقاشي ماني
فرشبافت بايو

*****************************
سبك هاي نقاشي
امپرسيونيسم
كوتاه از امپرسيونيسم
كلود مونه (1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12)
كاميل پيسارو(1.2)
ژرژ سورا (1.2)
ويليام ترنر(1.2.3)
****************************
پست امپرسيونيسم
ونسان ونگوگ (1.2.3.4)
پل گوگن (1.2.3.4)
پل سزان (1.2.3.4)

شاهكار سبك هاي امپرسيونيسم و نئوامپرسيونيسم و پست امپرسيونيسم(1.2.3)
**************************
دوره رنسانس
ملوتزودا فورلي
فرا آنجليكو (1.2)
لئوناردو داوينچي (1.2)
درباره موناليزا(1.2)
آلبرشت دورر(1.2.3)
رافائل (1.2)
************************
باروك
توضيحي درباره سبك باروك(1.2)
نمونه معماري باروك
رامبرانت(1.2.3.4.5.6.7.8)
كاراواجيو (1.2.3.4.5)
ولاسكوئز(1.2)
يوهانس ورمير(1.2.3)
روبنس(1.2)
فرانسيسكو دي زارباران
ديويد تنير
جان استن
فرانس اسنيدرس
نيكلاس پوسين (1.2)
جوديت لي استر
استبان ماريلو
جرج دلاتوره
دريك هنس
***********************

روكوكو
معرفي سبك روكوكو
معماري روكوكو
ويليام هوگارت(1.2)
***********************
سوررئاليسم
هنري روسو(1.2)
*************************
كوبيسم
پابلو پيكاسو (1.2)
************************
گوتيك
معرفي سبك گوتيك
كليساي جامع شارتر
سيمون مارتيني
جوتو(1.2.3.4.5.6)
دافابريانو
ملچور
بليني
**********************

فوويسم
درباره فوويسم
هنري ماتيس(1.2)
**********************
سمبوليسم
اوديلن رودن
*********************
ناتوراليسم
ايوان شيشكين(1.2)
*********************
رئاليسم
چند اثر(1.2)
فرانسيسكو گويا
*********************
هنرنوين
آلفونس موچا(1.2.3)
گوستاو كليمت
*********************
زنان نقاش
معرفي زنان نقاش دنيا(1.2.3.4.5)
*********************
ميكل آنجلو
آنتوني وان دايك


نقاشي ايراني
استاد محمود فرشچيان (1.2.3)
صنيع الملك(1.2.3.4.5)
ايمان مالكي (1.2.3)
فريده لاشايي(1.2.3)
مهدي حسيني (1.2)
محمد حسين ماهر(1.2.3)
منوچهر معتبر(1.2.3)
نقاشي كليساي وانك
درباره نقاشي كليساي وانك (1.2)
*********************
نقاشي چيني و ژاپني
آثار(1.2.3)
********************

 

[live for what?]

Mona Lisa بي شك مشهور ترين نقاشي دنيا!
اثر نقاش شهير ايتاليايي لئوناردو داوينچي!
اين نقاشي بسيار معروف هم اينك در موزه لوور نگهداره ميشه و به نام لبخند ژوکوند هم مشهور است!

گفته ميشه اين نقاشي پتره (چهره) همسر بازرگانی از اهالی فلورانس به نام فرانچسکو دل جوکوندو بوده‌است

 

[ParsVector]

ادامنه بده
ممنون
منتظریم

 

[live for what?]

خب ببينم تو ويكي پديا در مورد اين اثر چي پيدا ميشه؟!

آغاز کار داوینچی برای کشیدن تابلو زیبای مونالیزا این پرتره مملو از رمز و راز به سال 1503 باز می گردد. این تابلو با ابعاد در ابعاد 77x53 سانتیمتر از معروفترین کارهای داوینچی می باشد. نسخه ای را که او تهیه کرد از آنچه امروز به یادگار مانده بزرگتر بود چرا که در گذر زمان دو ستون از طرفین چپ و راست این تابلو بریده شده است. به همین دلیل به هیچ وجه مشخص نیست که مونالیزا در این تابلو نشسته است.

همچنین باید اشاره کرد که بسیاری از قسمت های این تابلو به مرور زمان خراب و یا دوباره نقاشی شده است. اما با این وجود شخصیت اصلی نقاشی همچنان محفوظ مانده است. بعنوان مثال زمینه پشت که فضایی مه آلود را نمایش می دهد - که به آن تکنیک اسفوماتو (sfumato) گفته می شود - کاملا" آشکار است و لبخند زیبا، جادویی و فریبنده او را برجسته تر می کند.

از تاریخ این چنین بر می آید که فردی بنام فرانسیسکو بارتولومئو (Francesco di Bartolommeo) از اشراف شهر فلورانس از داوینچی خواسته است که پرتره همسر سوم خود یعنی لیزا آنتونیو ماریا (Lisa di Antonio Maria) را برای او نقاشی کند. داوینچی نزدیک به چهار سال روی این اثر هنر کار کرد و پس از اتمام نقاشی در سال 1507 این تابلوی زیبا را به فرانسیسکو نفروخت، فلورانس را ترک کرد و آنرا نزد خود نگاه داشت.

برخی معتقد هستند از آنجایی که لئوناردو تابلو را تمام نکرده بود آنرا به فرانسیسکو نفروخت و بسیاری دیگر معتقد هستند که لئوناردو عاشق این تابلو بود.

داوینچی در سال 1516 هنگامی که تابلو مونالیزا را در چمدانهای خود داشت وارد فرانسه می شود و آنرا به پادشاه وقت فرانسه فرانسیس اول (Francis I) می فروشد. پس از آن به مرور زمان این اثر زیبا در شهرهای مختلف فرانسه نقل مکان می کند تا اینکه پس از انقلاب فرانسه، مونالیزا موزه لور (Louvre) را بعنوان خانه خود انتخاب می کند.

ناپلئون با بی انصافی کامل آنرا از موزه برمی دارد و به اطاق خواب خصوصی خود می برد و پس از تبعید ناپلئون این اثر زیبا دوباره به لور باز گردادنده می شود.

در 21 آگوست سال 1911 تابلو مونالیزا توسط یک دزد ایتالیایی دزیده می شود و به ایتالیا آورده می شود. پس از گذشت دو سال این تابلو در زادگاه خود یعنی فلورانس دیده می شود و پس از انجام برخی پروسه های اداری و قانونی تابلو دوباره به لور بازگردانده می شود.

در سال 1956 شخصی اقدام به پاشیدن اسید به قسمت پایینی تابلو نمود که مرمت آن سالها به طول انجامید. در دهه های 60 و 70 میلادی شهرهای نیویورک، توکیو و موسکو میزبان این تابلو زیبا بودند.

آنچه بر این اثر هنری در طول تاریخ گذشته است مسئولین موزه لور را بر آن داشته تا این تابلو ارزشمند را در پشت شیشه ضد گلوله تحت تدابیر شدید امنیتی نگهداری کنند و دیگر به هیچ وجه حق خروج آنرا از موزه برای نمایش در هیچ کشوری را ندهند.

سالهاي قبل يك پروسه تحقيقاتي در مورد اين نقاشي انجام شده بسيار جالب بوده!
براي اطلاعات بيشتر به لينك زير مراجعه كنيد!
http://www.cbc.ca/photogallery/_arts.html?dataPath=/photogallery/arts/gallery_75/xml/gallery_75.xml

 

[live for what?]

ادامنه بده
ممنون
منتظریم

مرسی دوست عزیز!
بیشتر اینجا دنبال حاشیه های اثار نقاشی هستیم!

امیدوارم با کمک دوستان منبع خوبی ایجاد شود!

 

[live for what?]

نقاشي ماني از تاثير گذار ترين نقاشي هاي جهان به حساب مياد!
خيلي سبك نقاشي او رو پدر سبكهاي نقاشي ميدونن!

در تصوير بالا نقاشي با سبك مانوي ميبينيد!
نكته مهم اين اثر اين هست كه خطوطي كه روي آن هست منسوب به سعدي هست!
يعني دست خط سعدي رو ميبينيم!!!!

 

[live for what?]

شام آخر بي شك مشهورترين نقاشي دنيا در مضامين مذهبي هست

شام آخر (به ایتالیایی: Il Cenacolo or L'Ultima Cena) یکی از دیوارنگاره‌های لئوناردو داوینچی ایتالیایی است.

این اثر هنری نشانگر صحنه‌هایی از شام آخر روزهای پایانی عمر مسیح است آنطور که انجیل به آن اشاره کرده‌است. این نقاشی بر پایهٔ کتاب یوحنا، باب ۱۳ آیهٔ ۲۱ است آنجا که مسیح می‌گوید که یکی از ۱۲ حواری اش به وی خیانت خواهد کرد. این نقاشی یکی از مشهورترین و بازارش ترین نقاشی‌های جهان است، که بر خلاف بسیاری از نقاشی‌هایی از این دست قابل مالکیت شخصی نیست چرا که به آسانی نمی‌توان آنرا جابجا کرد.

داوینچی این نگاره را برای فرمانروای حامی خود یعنی دوک لودوویچو اسفورتزا کشید. این نقاشی حدود ۳سال طول کشید در روز اغاز ای نقاشی داوینچی از صورت یک مرد جوان که به همراه همسرش به یک مهمانی آمده بودن به عنوان صورت مسیح الهام گرفت. پس از سه سال داوینچی مدل دیگری برای ادامه پیدا کرد مرد الکلی که در گوشه‌ای زیر پل افتاده بود بعد از اتمام کار مرد الکلی تابلو رو دید و گفت من این نقش را سه سال پیش موقعی که هنوز همسرم من رو ترک نکرده بود دیدم به نظر برخی آن که در سمت راست عیسی نشسته مریم مجدلیه ‌است.

 

[live for what?]

در همین رابطه دوست بسیار عزیزم کاوه در تاپیک ارزشمند خودشون در ایتالیا مطلب زیر رو آوردن که اینجا هم نقل قول میکنم!

شام آخر

احتمالا شما هم فیلم پر سروصدای اینروزها یعنی « رمز داوینچی » را دیده اید. گذشته از بحث تخیلی که در فیلم بر روی این اثر انجام میگیرد، در اینجا مروری کوتاهی داریم بر تاریخچه این شاهکار نقاشی.

این نقاشی یکی از مشهورترین نقاشیهای مذهبی، اثر لئوناردو داوینچی است، که دیوار ناهار خوری صومعه کلیسای سانتا ماریا دله گراتسیه (Santa Maria delle Grazie ) در میلان را از سال 1495 تزیین کرده است. این نقاشی دیواری لحظه ای را نشان میدهد که مسیح به حواریون خود پیغام میدهد که «یکی از شما به من خیانت خواهد کرد.»
در حالی که در چپ و راست مسیح، حواریونش مشغول پاسخ گویی به پیغام وی هستند، چهره مسیح مرکز آرام نقاشی را شکل داده است. چهارمین نفر از سمت چپ یهودا است، کسی که مسیح را تسلیم دشمن کرد.

متاسفانه این نقاشی دیواری در طول سالها بسیار تخریب شده است. از آنجایی که لئوناردو در استفاده از تجربه های جدید مرد بی پروایی بود، جهت رسم این نقاشی تکنیکی مبتنی بر مخلوط رنگ لعابی و روغنی را تجربه میکرد، که چسبندگی زیادی روی دیوار نداشت و با دوام نبود. با اینکه اواخر دهه 1490 برای پایان کار این نقاشی جشن گرفته شده، اما از سال 1517 بود که این نقاشی شروع پوسته شدن کرد.

نقاشی شام آخر قبل از شروع بازسازی​

در طول زندگی لئوناردو کپی های بزرگ و متعددی از این نقاشی گرفته شد، از جمله دوتا از آنها که کار شاگردان خود لئوناردو بودند. فرانسیس اول پادشاه فرانسه، یکی کپی از این نقاشی را روی پارچه ای عریض به عنوان هدیه به پاپ تقدیم کرد. در سال 1587 این نقاشی نیمه ویران شده بود. در سال 1652 راهبه های صومعه به گمان اینکه این نقاشی دیگر از بین رفته است، جهت دسترسی آسانتر آشپزخانه به سالن ناهار خوری، دری در پایین نقاشی ساختند، که پاهای مسیح را از بین برد.

در سال 1796 نیروهای ناپلئون میلان را اشغال کردند که از سالن ناهار خوری به عنوان اسلحه خانه و اصطبل استفاده کردند. آنها به سمت نقاشی سنگ پرتاب میکردند. حتی گاهی با نردبان بالا میرفتند و چشمهای حواریون را میخراشیدند.

در طول زمان چندین نقاش برای ترمیم نقاشی اقدام کردند که نتیجه عمل آنها حاصلی جز از بین بردن بیشتر اصل کارنداشت، تا اینکه در سال 1977 برای بازیافت باقیمانده این اثر و حذف اضافاتی زشتی که در طول پانصد سال توسط افراد ناآزموده بر این نقاشی افزوده شده بود، نقطه به نقطه این نقاشی دیواری با وسایل و تکنولوژی های جدید، مورد بررسی واقع شد و و رنگ آمیزی گردید. این کار 22 سال به درازا کشید تا اینکه در سال 1999 کامل شد.

نقاشی شام آخر پس از اتمام 22 سال بازسازی، در سال 1999​

 

[live for what?]

یه مطلب دیگه در مورد مونا لیزا اینکه قبلآ تصور بر این بوده که داره میخنده اما به این نتیجه رسیدن که در واقع غمگین هست
این از اون نظرهای جالب و جنجالی بود که خیلی هم سرو صدا کرد!
به نظر من که هنوز داره میخنده!

 

[live for what?]

تقاشي ها كليساي وانك در اصفهان كه مشهور ترين نقاشي مذهبي ديواري در ايران است!

 

[K i IVI i K]

تقاشي ها كليساي وانك در اصفهان كه مشهور ترين نقاشي مذهبي ديواري در ايران است!

نقاشی های دیواری کلیسای وانک
• تصاویر این بنا توسط هوهانس تیه زرالوس (جهان نور) نقاشی شده است.
– او مؤلف چندین کتاب به زبان های فارسی و ارمنی است.
– تبحر در علوم قرون وسطی داشت.
– جزء اولین شاگردان کلیسای وانک بود.

 

[live for what?]

اصفهان ، خبرگزاري جمهوري اسلامي ‪۸۶/۱/۲۶‬

نقاش‌هاي ديواري رواق شمالي كليساي تاريخي وانك در محله ارمني‌نشين جلفاي اصفهان مرمت شد.

به گزارش روابط عمومي سازمان ميراث فرهنگي، صنايع دستي و گردشگري استان اصفهان، معاون‌حفظ و احياي‌اين سازمان گفت: در معماري كليساي مسيحيان ارمني به فضاي بيروني ، رواق (گاويت) اطلاق مي‌شود و رواق شمالي كليساي وانك با نقاشي‌هاي ديواري تصويري و تزييني پوشانده شده است.

"حسن روانفر " مراحل انجام شده عمليات حفاظتي - مرمتي نقاشي‌هاي ديواري رواق شمالي كليساي وانك را شامل مطالعات دوره‌هاي تاريخي، مستند نگاري و تهيه طرح‌هاي آسيب شناسي ،عكاسي كامل قبل از هرگونه عمليات مرمتي - عكاسي با نور ‪UV‬از تابلوهاي حضرت عيسي(ع) مصلوب در چهار طرف سقف، فرشته كروبي در چهار گوشه سقف و تزييني گل و مرغ جهت شناخت لايه‌هاي زيرين و مرمت‌هاي غير اصولي كه قبلا انجام شده بود، ذكر كرد.

وي همچنين تثبيت موضعي لايه‌هاي رنگ در حال ريزش و پاكسازي گرد و غبار و رسوبات سطحي،تثبيت و استحكام بخشي كل لايه‌هاي رنگ را از ديگر اقدمات مرمتي اين كليسا ذكر كرد.

روانفر افزود: در اقدامات مرمتي سعي شده لايه برداري الحاقي و استحكام بخشي لايه‌هاي آستر و بستربا رعايت اصل برگشت پذيري و قابليت تشخيص صورت گيرد.

وي همچنين تثبيت و آماده‌سازي سطوح جهت موزون‌سازي رنگي ، موزون‌سازي رنگي با رعايت اصل برگشت پذيري و قابليت تشخيص و زبره كردن ديوار الحاقي، طراحي و ساخت پنجره‌اي براي ضلع غربي به شيوه "گره چيني" طبق مستندات و نصب آن را از اقدامات مرمتي رواق شمالي كليساي وانك ذكر كرد.

وي آسيب‌هاي موجود در نقاشي‌هاي ديواري را، شامل وضعيت‌استحكامي نامناسب لايه‌هاي رنگ و بروز مشكلاتي از قبيل پوسته شدن، ريزش و تركهايي در سطوح لايه رنگ، پوشيده شدن سطوح نقاشي‌ها با قشر ضخيمي از رسوبات سطحي و تثبيت شده ، همچنين وجود چركي‌هاي موضعي در قسمتهاي مختلف نقاشي‌هاي ديواري ، وجود شكافها و ترك‌هاي عميق ظاهرا غير فعال كه درگذشته بخشي از آنها مرمت غير اصولي شده بود، ذكر كرد.

معاون سازمان ميراث فرهنگي‌استان اصفهان گفت : اولين اطلاعات مكتوب در باره تعميرات و مرمت كليسا مربوط به سالهاي ‪۱۸۵۴‬ميلادي زمان خليفه "تاتاووس" مي‌باشد و پس از آن در سال ‪۱۸۵۷‬نقاشي‌هاي ديواري داخل كليسا و تزيينات رواق غبارروبي ، مرمت و در دو طرف رواق ستون سنگي‌كار گذاشته و بر فراز آن طاق زده‌و درب كليسا نيز تعويض شده است.

وي گفت: احتمالا در اواخر قرن نوزدهم يااوايل قرن بيستم نقاشي‌هاي ديواري و تزيينات‌رواق با لايه گچ پوشانده مي‌شود، در دهه ‪۱۳۵۰) ۱۹۷۰‬شمسي) زير نظر گروه "ايزمئو" قسمت‌اعظم لايه برداري شده و سپس نقاشي‌هاي ديواري بشارت مريم مقدس و پايين آوردن حضرت عيسي از صليب زير نظر سازمان ميراث فرهنگي توسط مرحوم استاد" يسايي شاجانيان" مرمت شد.

روانفر گفت :با توجه به اينكه نقاشي‌هاي ديواري و تزيينات رواق شمالي نسبت به تزيينات داخل كليسا بيشتر در معرض عوامل آسيب رسان و فرآيندهاي فرسايشي كه باعث تخريب وتضعيف نقاشي‌هاي ديواري مي‌شوند قرار داشتند عمليات حفاظتي - مرمتي توسط سازمان‌ميراث فرهنگي استان‌اصفهان زيرنظر اداره‌ي مرمت و احيا به مسئوليت كارشناس اين‌سازمان از اواخر سال ‪۱۳۸۰‬از اين قسمت آغاز شد.

به گفته وي، در حال حاضر با توجه به اعتبار ملي تخصيص داده شده به اين بنا قراردادي براي ادامه مرمت تزيينات رواق با پيمانكار واجد شرايط بسته شده كه در پايان اين قراداد مرمت تزيينات اين قسمت به اتمام مي‌رسد.

ساخت كليساي‌وانك در زمان سلطنت شاه عباس‌دوم در سال ‪۱۰۶۵‬هجري‌قمري مطابق با‪ ۱۶۵۴‬ميلادي درمحله جلفاي اصفهان آغاز شد و در سال ‪۱۶۶۴‬ميلادي به پايان رسيد.

اين كليسا كه از معروفترين كليساهاي مسيحيان ايران است تزيينات نقاشي گل و بوته‌و كاشيكاريهاي جالب و تابلوهاي زيبايي از زندگاني حضرت مسيح (ع) را در بر دارد.

نوع معماري و تزيينات بناي‌اين كليسا ايراني است اما در تابلوهاي نقاشي آن نفوذ نقاشي هلند و ايتاليا ديده مي‌شود.

اين خبر شامل نكاتي بود كه اول ميخواستم جدا كنم بنويسم بعد ديدم بهتره كل خبر رو اينجا بذارم!!!

 

[live for what?]

اين هم مشهور ترين نقاشي كه يك نقاش از خودش كشيده!

ونسان ونگوگ

 

[Ehsan_Sh]

کولی خفته تابلویی است که هنری روسو در سال 1897 کشیده است.
مشخصات : رنگ روغن روی بوم ، موزه ی هنر مدرن ، نیویورک
روسو در اصل گمرک چی بود و یک نقاش آماتور محسوب می شد که ابتدا به حلقه ی امپرسونیست ها پیوسته بود
اما فضای کارهایش با مناظر رویایی و وهم آلود چندی بعد الهام بخش سوررئالیست ها شد تا جایی که امروزه او را از پیشوایان این مکتب می شمارند .
به رگه های ممتد رنگین روی لباس کولی دقت کنید .

 

[Ehsan_Sh]

خدای من ! نزاکتم کجا رفته ، اول پست می ذارم بعد یادم میافته تشکر کنم بخاطر باز شدن این تاپیک خوب :blush::happy:...

 

[Ehsan_Sh]

میکل آنجلو بوئوناروتی سقف و دیواره های کلیسای سیستین در رم را به سفارش پاپ جولیوس دوم نقاشی کرد . او ابتدا سفارش پاپ را به بهانه ی این که یک مجسمه ساز است نه نقاش رد کرد و وقتی پاپ بر خواسته ی خود پافشاری کرد آن را پذیرفت و در مدت چهار سال ( از 1508 تا 1512 ) یکی از بزرگترین و باشکوه ترین دستاورد های تاریخ هنر را در این کلیسا از خود به یادگار گذاشت .
میکل آنجلو سقف را به قسمت های مختلفی تقسیم کرده و در هر قسمت روایتی از کتاب مقدس از آفرینش انسان گرفته تا چهره ی پیامبران عهد عتیق را نقاشی کرده است .
هنوز هم پس از گذشت نزدیک به پانصد سال مایه بسی شگفتی است که چگونه میکل آنجلو توانسته است یک تنه ( او در آغاز دستیارانی برگزیده بود اما خیلی زود آن ها را مرخص کرد و خود به تنهایی این کار سترگ را به عهده گرفت ) سقفی به مساحت 600 متر مربع را نقاشی کند و چنین تصاویر زیبا ، بدیع و شکوهمندی بیافریند . تصور بر این است که میکل آنجلو بایستی خوابیده به پشت و معلق ، سقف را نقاشی کرده باشد اما به هر حال این فرض هم عاری از اشکال نیست چه در این صورت خرده های رنگ هنوز خشک نشده به صورت و چشمان نقاش می ریزد ...

 

[live for what?]

بسيار متشكرم احسان عزيز!
اين شاهكار ميكل آنجلو از جمله آثاري بودي كه ميخواستم معرفي كنم!

خب حالا كه صحبت از نقاشي هايي موسوم به self-portrait هست
اين اثر رو هم ببينيد از پابلو پيكاسو كه بي شك مشهور ترين نقاشي قرنيست كه گذشت!
اين اثر در سال 1896 خلق شده يعني وقتي 15 سال داشته!

 

[Ehsan_Sh]

بسيار متشكرم احسان عزيز!
اين شاهكار ميكل آنجلو از جمله آثاري بودي كه ميخواستم معرفي كنم!

خب حالا كه صحبت از نقاشي هايي موسوم به self-portrait هست
اين اثر رو هم ببينيد از پابلو پيكاسو كه بي شك مشهور ترين نقاشي قرنيست كه گذشت!
اين اثر در سال 1896 خلق شده يعني وقتي 15 سال داشته!

خواهش می کنم ...
بله پیکاسو قبل از این که به کوبیسم و پریمیتیویسم رو بیاره درهمه ی شیوه های مرسوم نقاشی چیره دستی خودش رو به اثبات رسونده بود .

-----------------------------------------------------------------------------------

خب حالا که صحبت از نقاشی های self-portrait هست ، منم زیاد دارم .
فعلا این یکی رو هم ببینید . جالبه . نقاشی آنتونی وان دایک - پرتره پرداز مشهور قرن 17 - از خودش :

 

[Ehsan_Sh]

خب باز هم self-portrait
---------------------------
رامبرانت (69-1606) نابغه ی بی همتا و بزرگترین نقاش هلند در قرن 17، در سال های مختلف زندگی از صورت خودش نقاشی کرد با همان چیره دستی در نور پردازی و سایه روشن که نامش را در تمام تاریخ نقاشی بلندآوازه ساخت .
چند نمونه :

 

[Ehsan_Sh]

دو نمونه ی دیگر از self-portrait های رامبرانت :